Давид Саркисян, директор Музея архитектуры (2000 – 2010), превратил музейное пространство в полигон для новых художественных и архитектурных идей




Инсталляция памяти Давида Саркисяна

Официальное открытие: 23 сентября в 19.00, 24.09.2010 – 03.10.2010. Выставка открыта ежедневно, кроме понедельника с 11.00 до 19.00

Государственный музей архитектуры им. А.В.Щусева. Адрес: ул. Воздвиженка д.5, Тел.: (495) 691 2109



Давид Саркисян, директор Музея архитектуры (2000 – 2010), превратил музейное пространство в полигон для новых художественных и архитектурных идей. А его кабинет стал местом встречи архитекторов, художников, искусствоведов, местом, где рождались совершенно удивительные, иногда парадоксальные, но всегда интересные идеи. Сегодня беспрецедентный интерьер Кабинета Давида воспринимается не только, как отпечаток его личности, но и как один из знаков идентичности Музея архитектуры.

Благодаря современным технологиям, Кабинет смог покинуть родные стены и переместиться в Венецию в Палаццо Зенобио, где был представлен в виде мультимедийной инсталляции в числе событий, сопровождающих XII Архитектурную бьеннале. 23 сентября, в День рождения Давида проект будет показан в Москве в «Руине» Музея архитектуры им. А.В. Щусева.



Организаторы: Государственный музей архитектуры им. А.В.Щусева www.muar.ru, Друзья Давида www.david-memory.com. Особая благодарность: Александру Канцедикасу и Зое Яргиной, Марлену Манасову, Сергею Чобану. Инсталляция: Андрей Ильин, Любовь Шакс, Андрей Лошак и Мария Ищенко, «Проект Меганом», Проект «Сноб». Куратор: Юрий Аввакумов куратор. Координатор: Елена Гонсалес.
  


Дата начала: 



23/09/2010 - 19:00




Дата окончания: 



03/10/2010 - 19:00







@темы: Арт Москва, Государственный музей архитектуры им. А.В.Щусева, Арт, Москва


Галерея Art+Art. 23 сентября - 15 октября 2010 года. Художник: Рууд Ван Эмпель/Ruud Van Empel



Дата начала: 



23/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



15/10/2010 (All day)







@темы: Арт Москва, Галерея Art+Art, Арт, Москва


Галерея XL. 23 сентября – открытие выставки. Адрес: Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1, стр. 6., Винзавод




Дата начала: 



23/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



23/09/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Галерея XL, Арт, Москва


23 сентября – 20 ноября, Вторник - Воскресенье, 12.00 – 20.00

Галерея М&Ю Гельман





Дата начала: 



23/09/2010 - 12:00




Дата окончания: 



20/11/2010 - 20:00













@темы: Арт Москва, Галерея М&Ю Гельман, Арт, Москва


Галерея Art+Art. 17 сентября - 30 октября 2010 года. Художник: Макс Сноу/Max Snow



Дата начала: 



17/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



30/10/2010 (All day)







@темы: Арт Москва, Галерея Art+Art, Арт, Москва




Название первой персональной выставки Ирины Винтер в Музее современного искусства одновременно рассказывает историю, описывает состояние и деликатно указывает зрителю на способ смотрения и восприятия работ Винтер




23 сентября - 5 октября.

Музей современного искусства. Адрес: ул. Петровка, 25





Название первой персональной выставки Ирины Винтер в Музее современного искусства одновременно рассказывает историю, описывает состояние и деликатно указывает зрителю на способ смотрения и восприятия работ Винтер. Художник от нас требует немногого: притаиться, остаться в тишине, отрываясь от гула повседневности, пережить редкий момент откровения с самим собой, когда тайное, скрытое, заглушаемое «дневным» разумом вдруг находит выход и воплощение. Винтер работает с фотографией, при этом авторская техника позволяет ей как будто усиливать мистическую сторону реальности, привычные очертания предметов размываются, глаз не в состоянии опознать что-то или кого-то конкретного, и каждый из образов Винтер как будто стремится к универсальности, к символическому праобразу, чтобы оставить зрителя наедине с существенным, вечным, если угодно, а не сиюминутным.
  



Дата начала: 



23/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



05/10/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Музей современного искусства, Арт, Москва


Дмитрий Гаев-Орлов, Андрей Верещагин, Вячеслав Колейчук

20 сентября - 20 января 2010, 10.00 - 20.00. Адрес: Mirax Art Gallery, Башня "Федерация", -1 этаж

Москва, 1-й Красногвардейский пр., 15





Специальное мероприятие в рамках Арт Москвы 24 сентября в 20.00. Вход по приглашениям.



Дата начала: 



20/09/2010 - 10:00




Дата окончания: 



20/01/2011 - 20:00













@темы: Арт Москва, Mirax Art Gallery, Арт, Москва

15:36

PETER HALLEY




удожник, историк искусства, философ, автор статей и монографий, увлечённый преподаватель, издатель – вот неполный перечень амплуа, с успехом реализованных этой многогранной личностью




21 сентября – 20 ноября 2010

Галерея ГАРИ ТАТИНЦЯНА

Москва, ул. Ильинка 3/8 стр.5

Тел.: (495) 921 2102, 921 2104


  





Галерея Гари Татинцяна имеет честь представить Московской публике персональную выставку Питера Хелли. Художник, историк искусства, философ, автор статей и монографий, увлечённый преподаватель, издатель – вот неполный перечень амплуа, с успехом реализованных этой многогранной личностью.



Основной предмет его интереса – роль абстракции и геометрии в условиях бесконечно усложнившихся социальных связей и конфликтов современного общества.



Работы художника представлены в самых авторитетных частных коллекциях, включены в основные экспозиции крупнейших музеев мира, среди которых: MoMA (Museum of Modern Art, New York); Guggenheim Museum, New York; Museum of Fine Arts, Boston; Whitney Museum of American Art, New York.
  



Дата начала: 



21/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



20/10/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Галерея ГАРИ ТАТИНЦЯНА, Арт, Москва




Новый проект художницы Наталии Мали представляет эксклюзивную выборку портретов известных женских персонажей, отмеченных особым авторским взглядом




20 сентября – 15 октября

Галерея Веры Погодиной VP-STUDIO

Адрес: Москва, Средний Кисловский пер., 5/6, подъезд 2, пом. 41, код 39. Тел: (495) 695 4823, 226 3287, 8 (916) 462 8153 www.vp-studio.ru


  





Новый проект художницы Наталии Мали представляет эксклюзивную выборку портретов известных женских персонажей, отмеченных особым авторским взглядом: Лиля Брик – интриганка, Надежда Крупская – иммигрантка, американский фотограф Даяна Арбус – вуайеристка, принцесса Дайана – неверная жена, итальянская порно-звезда и политик Чиччолина Илона Сталлер – падший ангел, Валентина Терешкова – бесстрашная, и т. д. Двенадцать фигур-архитипов, как хоровод Валькирий, объединяет тринадцатый мистический «пустой» портрет, загадку которого художница предлагает разгадать как тайну сверхженского бытия.
  



Дата начала: 



20/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



15/10/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Галерея Веры Погодиной VP-STUDIO, Арт, Москва


17 сентября – 7 ноября, Вт.- Воск., 12.00 – 20.00

Москва, Болотная набережная, 3, с.1, Красный Октябрь


  





Эта выставка объединила более 250 знаковых работ трех классиков литовской фотографии - Антанаса Суткуса, Александраса Мацияускаса, Виталия Бутырина, - участников легендарной выставки в московском Центральном Доме журналиста в 1969 году, после которой впервые в журнале «Советское фото» появился термин «Литовская школа».



Дата начала: 



17/09/2010 - 12:00




Дата окончания: 



07/11/2010 - 20:00













@темы: фото, фотография, Арт Москва, ЦЕНТР ФОТОГРАФИИ ИМЕНИ БРАТЬЕВ ЛЮМЬЕР, Арт, Москва




Вместе с изменениями архитектурной «среды обитания» нечто необратимое происходит и с обитателями города. Живопись, графика, фотография. М. Рогинский, Н. Нестерова, Г. Басыров и др




16 сентября – 7 ноября, Ср.- Воск., 11.00 – 18.00

Галерея КОВЧЕГ

Москва, ул. Немчинова, 12, м. «Тимирязевская»

Тел.: (495) 977 0044, 977 0088



Вместе с изменениями архитектурной «среды обитания» нечто необратимое происходит и с обитателями города. Живопись, графика, фотография. М. Рогинский, Н. Нестерова, Г. Басыров и др.
  



Дата начала: 



16/09/2010 - 11:00




Дата окончания: 



07/11/2010 - 18:00







@темы: Арт Москва, Галерея КОВЧЕГ, Арт, Москва




Галерея Победа представляет выставку Юлии Кисиной «Тени отбрасывают людей»




10 сентября – 10 октября, Вт.- Суб., 13.00 – 20.00

Галерея ПОБЕДА

Москва, Болотная наб., 3 / 4

Тел.: (495) 644 0313





Галерея Победа представляет выставку Юлии Кисиной «Тени отбрасывают людей». Проект частично был показан галереей ПОБЕДА в 2009 году на международном фестивале фотографии Paris Photo, в 2010 в Базеле на ярмарке VOLTA6, а также будет представлен галереей на Арт-Москве 2010.
  



Дата начала: 



10/09/2010 - 13:00




Дата окончания: 



10/10/2010 - 20:00







@темы: Арт Москва, Галерея ПОБЕДА, Арт, Москва




Данная серия фотографий о женщинах-солдатах, которые служат в одной из самых тяжёлых частей израильской армии - «Каракал»




Официальное открытие выставки: 7 сентября с 20.00 до 22.00

08.09.2010 – 07.10.2010.

Галерея FOTOLOFT. Малый зал

Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1/8., стр.6, 4-й подъезд

Тел.: (495) 987 3874




Данная серия фотографий о женщинах-солдатах, которые служат в одной из самых тяжёлых частей израильской армии - «Каракал». Для этих, по виду, совсем еще девочек, не существует никаких послаблений: бытовые условия, тренировки, боевые задания – всё это на одном уровне с мужчинами. Девушки, представленные в этой работе – реальные военнослужащие, а не модели. Они самостоятельно приняли решение служить в армии, хотя могли стать и настоящими моделями, продолжить карьеру балерины, как на примере одной из девочек, которая до службы в армии, действительно, была профессиональной танцовщицей, но нет… они выбирают такой путь, причем, не самый легкий. Девушки в возрасте около двадцати лет, еще пару лет назад в их руках были куклы, так же, как сейчас оружие…



Серия «Каракал» не является попыткой задать еще один вопрос о феминизме!
  



Дата начала: 



07/09/2010 - 20:00




Дата окончания: 



10/10/2010 (All day)













@темы: фото, фотография, Арт Москва, Галерея FOTOLOFT, Арт, Москва




Серия фотографий, сделанная на свадебной церемонии в Италии, показывает не только символы другой культуры, но и тонкую метафору, заставляющую задуматься о браке в целом




Вернисаж: 7 сентября с 20.00 до 22.00

07.09.10 – 07.10.10

Галерея FOTOLOFT

Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1/8., стр.6, 4-й подъезд

Тел.: (495) 987 3874





Серия фотографий, сделанная на свадебной церемонии в Италии, показывает не только символы другой культуры, но и тонкую метафору, заставляющую задуматься о браке в целом. Оружие, этот неотъемлемый атрибут данной свадьбы, наподобие цветов, намекает, что обратного пути уже нет.



Молодожёны заводят бомбу замедленного действия, и она начинает свой отсчет с их обоюдного согласия, засвидетельствованного распятием. Сменив социальный статус, и вступив в группу «just married», супруги негласно соглашаются соблюдать кодекс, и если на счастливых лицах в день свадьбы этого не заметно, то на холодном металле револьверов уже можно разглядеть приговор.



Дата начала: 



07/09/2010 - 20:00




Дата окончания: 



07/10/2010 (All day)













@темы: фото, фотография, Арт Москва, Галерея FOTOLOFT, Арт, Москва




Немецкий художник Мартин Денкер создает какой-то несдержанно-личный, фантастический и неопределенный зрительный образ – смесь сюрреализма, поп-арта и психоделического искусства




Организатор – журнал Fashion Collection.

ЦДХ, Зал 12


  





Немецкий художник Мартин Денкер создает какой-то несдержанно-личный, фантастический и неопределенный зрительный образ – смесь сюрреализма, поп-арта и психоделического искусства. Он конструирует свои изображения из множества присвоенных им фотографических и визуальных источников, включая новости, порнографию и немое кино. Постоянно вдохновляемый окружающими его образами из Интернета, видеоигр, психотерапии и истории искусств, он превращает изображения в крупномасштабные фотографии с помощью приложений для обработки и изменения изображений.



Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)























@темы: выставка, современный художник, Арт Москва, Центральный дом художника, Арт, современное искусство, Москва


Организатор – Производственная корпорация 3М

ЦДХ, Пространство перед Главным входом


  





Компания 3М провела конкурс на лучший арт-объект из клейкой ленты Scotch®. Экспозиция номинантов конкурса будет представлена перед входом на АРТ Москву. В жюри конкурса входит художник Валерий Кошляков, известный в мире по своим работам из необычного материала – гофрокартона, клейких лент, фанеры и т.д. Победитель конкурса 1 октября получит приз от компании 3М на вечеринке Sticky Art.



Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Центральный дом художника, Арт, Москва




Patrick K.-H. (Антон Яхонтов, р. 1980) – композитор, sound-artist, видеохудожник. Занимается экспериментальным искусством с середины 1990-х, начав как гитарист-импровизатор, основатель и композитор оркестра“Beligriush” и визуальный художник. На сегодняшний момент в сферу его занятий входят электроакустическая музыка, перформансы, живая акусматика, видео-арт и анимация. Широкий диапазон интересов со временем привел его к интерактивному искусству, где законы и парадоксы отдельных жанров соприкасаются друг с другом и проецируются друг на друга, приводя к парадоксальным неожиданным результатам.



В детстве изучал классическую и джазовую гитару (класс Алексея Лапина), бальные танцы и живопись (класс Виктора Норкина aka ВАН). С 1999 года – участник воркшопов и лабораторий Термен-центра электроакустической музыки при Московской консерватории. Ввиду отсутствия sound art образования в России, в 2009 году закончил с отличием ГИТР, факультет звукорежиссуры.



Базируясь на доцифровых методах, его анимация во многом повторяет исторический путь эволюции анимации, включая «перекладку», рисованный звук и другие ранние техники. “В этом есть оттенки Yellow Submarine и Терри Гильяма, как будто даже сделано в те времена.” (Charlotte Kasner, Ballet Magazine, UK 2007). Темы его видео работ простираются от небольших анимационных скетчей до сюрреалистических “long pictures” – «длинных картин», развивающихся во времени, обычно экспонируемых в форме видео-инсталляций.



Похожая ситуация и в его отношении к sound art – начав резать и клеить аудиоплёнку в возрасте 9 лет, сейчас он вернулся практически к этой же технике (только уже цифровыми средствами), известной, как конкретная музыка 1940–1950 годов. По совпадению, его наиболее известное sound art произведение, “Scotch Acoustic Session” также посвящено плёнке, а именно скотчу (стерео-версия для живого исполнения, 2004, 8-канальная звуковая инсталляция, Diapason Gallery, NY
  



Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)













@темы: видео, Арт Москва, Центральный дом художника, Арт, инсталляции, Москва




До какой степени произведение искусства является товаром? На выставке «Total sale» Сергея Калинина за портреты деятелей российского общества можно торговаться, и просить скидку при обнаруженных недостатках




Организатор: Галерея Триумф

ЦДХ, Зал 13

  





До какой степени произведение искусства является товаром? На выставке «Total sale» Сергея Калинина за портреты деятелей российского общества можно торговаться, и просить скидку при обнаруженных недостатках. Прожженые, со следами от стаканов, посыпанные пеплом – это повод просить скидку. Но не повод ее давать – ведь это недостатки холста как вещи, но отнюдь не произведения или изображенного лица.



Кто-то отмечает как важную часть работы в современном искусстве «торговлю лицом», портрет есть торговля лицом как таковая. Впрочем, портрет может быть хорош как картина вне зависимости от личных качеств изображенного. Насколько деятель современного искусства может быть оценен вне поля его действия?



Недавно Анатолий Осмоловский прочитал лекцию на Селигере и это послужило причиной бурного осуждения. В ходе обсуждения Дмитрий Гутов заметил, что «Мы живем в условиях, где содержание мало кого интересует, а обстоятельства – всех». Что есть текст, а что контекст? Контекстом для портретов будет дискуссионная программа «Арт-Москвы».
  



Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)













@темы: Арт Москва, Центральный дом художника, арт-рынок, Арт, современное искусство, Москва




От недалекого к близкому, от близкого – к свободному горизонту




Участники: Мария Доронина, Александр Кауфман, Екатерина Зорина, Игорь Чиркин, Алексей Подкидышев, Александра Суворова, Анна Ходорковская, Андрей Блажнов, Дмитрий Аблин, Александра Федорина, Владимир Потапов, Валентин Фетисов, Варвара Михельсон, Дмитрий Сухолет, Анастасия Пожидаева, Павел Давтян, Влад Хроменко


«Дело даже не в том, на чем спекулировать. Запас сэмплов давно уже истощился. Уместней был бы вопрос об остатке искренности. Машинерия образов лишь отражает механистичность идей. И речь уже не о том, чтобы пойти против системы вооружившись самодельной рогатиной. Скорее все сводится к столь простому и столь требовательному: «мыслить свое мышление» - командирским хрипом Пятигорского. Тут-то и начинается тот самый проселочный путь, на котором отказ не отнимает, а одаривает. Соглашательство ступать сквозь симулятивные сферы повсеместно и априорно. Но заблуждение насчет реальности видимого всякий раз заставляет завязать в трясине. Перспектива произвольна и непостоянна. Единственный действующий индикатор – самосознание, в том смысле, в котором автореферентность позволяет удерживать равновесие между кормой и носом, не теряя при этом связь с остальными путниками.



А вектор - тем лучше, если он будет выбран в соответствии с движением волн. Опять же, если под этим понимать близкое, живое присутствие. Присутствие как подтверждение работоспособности тактильной рецепции. Настоящее поле действия разворачивается в непосредственной близости. Вопрос в том, хватит ли мужества перевести оптический механизм, претенциозно наведенный в неведомую даль, в режим макро? Тут все дело в чувствительности цилиарной мышцы – сказал бы вам офтальмолог. Спазм аккомодации как универсальный диагноз культурной ситуации звериного плюрализма. И единственный потенциал, способный не увязнув в сетях консьюмеристского общества, противопоставить ему чистую рефлексивную оптику – это тот, едва приметившийся слабым сигналом в туманных водах, мобильный и самоорганизующийся летучий голландец молодого искусства. Искусства не апроприированного – в том смысле, насколько витальное желание позволяет обрубать канаты, давно уже застывшие в самодостаточном почтении монументами стражников и заслоняющие собой реальную перспективу место-действия.



И каждый такой срез отмеряет не столько расстояние, сколько усилие искренности приложенное на этом тернистом пути. Пути от бессознательных умозаключений Гельмгольца по шатким подмосткам психоанализа, вдоль широкой палубы структурализма, через машинное отделение активного опыта восприятия у Мерло-Понти – к пластичной самости. От недалекого к близкому, от близкого – к свободному горизонту».



Саша Кауфман




Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)







@темы: Арт Москва, Центральный дом художника, Арт, Москва




Проект "Фабрика жестов" исследует природу человеческого жеста, его происхождение и значение, на примере советского кинематографа 20 века




Семиканальная медиаинсталляция. ЦДХ, Зал 14


  





Оксана Булгакова – известный киновед, исследователь визуальной культуры, автор нескольких книг, профессор международной киношколы в Кельне. Окончила факультет истории и теории кино ВГИКа, затем Академию кино и телевидения в Бабельсберге (ГДР) и Университет Гумбольдта (1982) в Берлине по факультету технической теории исполнительского искусства.



Проект "Фабрика жестов" исследует природу человеческого жеста, его происхождение и значение, на примере советского кинематографа 20 века. Появление феномена кинематографа породило несколько утопий, одна из которых предполагала, что новое техническое средство записи движений обостряет подражательные способности зрителей в отношении моторных реакций. Проверяя эту гипотезу, автор пытается проследить, как менялось запечатленное на экране телесное поведение в русском и советском обществе на протяжении двадцатого века – манера ходить, сидеть, лежать, есть, жестикулировать и вступать друг с другом в телесный контакт.



Смоделированное на экране и сохраненное в хронике телесное поведение становится документом социальных перемен и пластически выявляет в теле актера столкновение новых навыков и телесной памяти, стандарта и индивидуализации, жеста незначащего и обретающего значение.
  



Дата начала: 



22/09/2010 (All day)




Дата окончания: 



26/09/2010 (All day)













@темы: кино, фильм, Арт Москва, Центральный дом художника, Арт, современное искусство, Москва