Официальное сообщество проекта ArtRead.ru - Всё культурно
URL
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
11:50 

На художницу Елену Хейдиз подали в суд за загадочную русскую душу


Московскую художницу Лену Хейдиз могут привлечь к уголовной ответственности по статье 282 ч.1 за «совершение действий, направленных на возбуждение ненависти либо вражды, а также на унижение достоинства человека либо группы лиц по признакам национальности, совершенных публично или с использованием средств массовой информации».




Причиной интереса прокуратуры к художнице послужила открытая публикация два года назад в одном из популярных сообществ Живого Журнала работ Хейдиз – «Химера загадочной русской души» и «Наша Раша». В этих работах художница в радикальной форме изображает и высмеивает пороки и больные точки современного российского общества. Особенно остроумно Хейдиз удается обыграть в жанре стеба всем известные штампы и мифы, порожденные понятием «загадочной русской души». Часть зрителей и комментаторов посчитали эти картины оскорбительными и, приняв их на свой счет, сочинили донос.



Сама Лена Хейдиз в своем ЖЖ высказалась по этому поводу следующим образом: «Я знаю, что мои работы сильные и правдивые и они своей правдой кого-то действительно задели, иначе не было бы такой массовой злобной истерии». Думается, Хейдиз права – с сатирой, особенно достаточно жесткой, в России нередко случаются подобные истории.



21 июня Хейдиз пригласили в прокуратуру для беседы. Пока по заявлению «инициативной группы» ведется проверка, возбуждено ли уголовное дело – неизвестно. Хочется верить, что проверкой все  и ограничится.






18:35 

Мальтийский театр поставит мюзикл на основе песен Depeche Mode


Мальтийский писатель и художественный руководитель театра Unifaun Эдриан Баркл (Adrian Buckle) решил создать мюзикл, в основу которого ляжет одиннадцатый альбом Depeche Mode – «Playing the Angel», сообщает издание The Times of Malta.




  



По словам автора, «Рlaying the Angel» будет совсем не похожа на традиционные мюзиклы и постановки на основе хитов других популярных рок- и поп-команд. Это будет скандальная и не слишком оптимистичная история взросления двух молодых людей, которые влюбляются, сталкиваются с жестокостью, предательством, обманом – и таким образом познают жизнь. Как признался  Баркл изданию New Musical Express, свою бабушку на эту постановку он бы повести не рискнул.


Премьера «Playing the Angel» состоится предположительно в 2011 году на сцене экспериментального театра MITP (Валетта, Мальта). Театру и одновременно продюсерскому центру Unifaun, который занимается постановкой мюзикла, не привыкать к провокационным проектам – в прошлом году местные власти уже запрещали одну из постановок центра.


Как отнеслись к идее мальтийского писателя участники Depeche Mode, пока неизвестно.






10:19 

Тизеры линк.ру





var LinkRuRND = Math.round(Math.random() * 1000000000);
document.write('');




@темы: Реклама - правая колонка - тизеры

20:40 

Престижную премию BP Portrait Award получила британская художница, нарисовавшая портрет своей мертвой матери

  





Главной награды Великобритании в области портретной живописи удостоилась картина, на которой художница Дафна Тодд запечатлела свою мертвую мать, скончавшуюся в возрасте ста лет, сообщает The Times.


Для того чтобы написать «Последний портрет матери», Дафна Тодд провела три дня в похоронном бюро рядом с телом своей матери Анны Марии Тодд – пока оно не приобрело, по выражению художницы, «слегка зеленый оттенок».



Художница призналась, что этот опыт помог ей смириться с потерей и принять смерть как жизненную неизбежность. Изначально Тодд не предполагала демонстрировать портрет на выставках. Тем не менее, спустя время она посчитала вполне уместным отправить свою работу на конкурс – самую престижную в Британии выставку портретов, проводимую Национальной портретной галереей (победитель получает премию 250 тыс. евро). Реакция шока, которую вызвал портрет у одного из друзей художницы, убедила ее в том, что эта картина – нечто экстраординарное.



Сэнди Нэрни, директор Национальной портретной галереи и председатель судейской комиссии, призналась, что никогда прежде не видела ничего подобного. Картину победительницы она  назвала «фиксацией выдающегося момента, сакральным исследованием и невероятно мощной работой». «Иначе портрету не удалось бы так глубоко поразить жюри. Для того чтобы победить, недостаточно запечатлеть на картине просто лишь удивительный сюжет или субъект – необходимо сочетание мастерства, воображения и особого взаимоотношения между художником и натурщиком», – сказала Нэрни.



В случае с Тодд и ее матерью эта глубокая связь, несомненно, существовала. Она укрепилась после того, как Анна Мария в возрасте 85 лет попыталась покончить с собой.  Она долгое время вдовствовала и страдала тяжелой формой миопатии. Перед тем, как покинуть этот мир Анна Мария сказала дочери, что не имеет ничего против, если та нарисует ее портрет после смерти. Однако Дафне Тодд кажется, что матери портрет не понравился бы. Так же как и брату художницы, который перестал с ней разговаривать после того, как была нарисована картина.






20:54 

Кино против Михалкова




Деятели кино взбунтовались против Никиты Михалкова и создали собственный союз кинематографистов.


В апреле на сайте Гильдии киноведов и кинокритиков Союза кинематографистов несколько влиятельных членов организации объявили о своем выходе из нее и воззвали к коллегам с предложением последовать их примеру и создать собственный Киносоюз. Причиной такого бунта стало недовольство «вертикалью самодержавной власти в внутри профессионального сообщества» и политикой  председателя СК Никиты Михалкова.


На днях было объявлено о создании альтернативного «КиноСоюза». От прежнего Союза кинематографистов он будет отличаться в первую очередь тем, что стать его членами смогут не только физические лица, но и общественные профессиональные объединения. Кроме того, в «КиноСоюзе» не будет ни председателя, ни президента – управляться он будет президиумом, в который войдут руководители кинематографических профобъединений и гильдий.


Сейчас членами нового «КиноСоюза» являются все кинематографисты (а их более сотни), подписавшие апрельское письмо. Среди них Отар Иоселиани, Юрий Норштейн, Эльдар Рязанов, Алексей Герман-старший и Алексей Герман-младший, Николай Хомерики, Борис Хлебников, Андрей Прошкин, Авдотья Смирнова.






11:48 

В США идут съемки сериала, распространяющегося исключительно через бит-торренты




Еще в конце прошлого года стало известно, что несколько крупнейших бит-торрент ресурсов сети, включая Mininova, The Pirate Bay и isoHunt, объединились в коалицию файлообменных партнеров в рамках амбициозного проекта VODO – с целью помочь независимым режиссерам представить свои работы широкой аудитории. В частности, об этом прецеденте много писал ресурс Habrahabr.ru. Уже давно стало очевидным, что новые технологии могут быть чрезвычайно эффективным инструментом для распространения творчества инди-музыкантов или кинематографистов. Более того, в некоторых случаях, используя бит-торренты и файлообменники, можно охватить намного большую аудиторию, чем при помощи традиционных оффлайн-методов.



Сейчас VODO заняты созданием наиболее крупного и амбициозного с момента создания коалиции проекта – «первого в истории сериала, сделанного специально для торрентов». Пока что создателям картины Pioneer One Джошу Бернарду (Josh Bernhard) и Брэйси Смит (Bracey Smith) удалось отснять только первый эпизод первого сезона. Pioneer One рассказывает о секретной космической операции, которую должны бесстрашно выполнить главные герои – агенты службы безопасности США. Над территорией Северной Америки замечен неизвестный объект, излучающий радиацию, но, как выяснится позже, в опасности не только американцы – угроза нависла над всем миром.



Однако примечательна эта новость тем, что пилотная серия была снята всего лишь за 6 тысяч долларов, причем полностью собранных за счет добровольных пожертвований пользователей сети. В этом и заключается основная идея проекта VODO. Из образовавшегося бюджета удалось оплатить не только режиссерский труд, но и работу всех остальных участников съемочной группы – от актеров до композитора.



Пока неизвестно, сколько сезонов продлится Pioneer One, но создатели уже сообщили, что в первом сезоне планируется снять 7 серий. На них еще предстоит собрать пожертвования, сумма которых уже достигла $20, 224. В среднем пользователи жертвуют по 10-50 долларов.



Проект VODO – ко всему прочему, еще и уникальный прецедент в развитии авторского права. PioneerOneнаходится под лицензией Creative Commons Attribution Noncommercial Sharealike license, а это значит, что пользователи могут свободно копировать и распространять данное произведение, а также создавать свои произведения на его основе, которые, однако, не могут быть использованы в коммерческих целях и при этом должны распространяться по той же лицензии, что и первоисточник.






13:46 

Рентгеновские снимки Мэрилин Монро проданы с аукциона за 45 тысяч долларов




На этой неделе в Лас-Вегасе завершились торги аукционного дома Julien’s Auctions, проходившие в отеле Planet Hollywood. Так же как и в прошлом году, на аукцион были выставлены личные вещи и предметы домашнего обихода, принадлежавшие легендам американской поп-культуры. В этот раз в центре внимания оказались лоты, которыми владела Мэрилин Монро – кушетка из кабинета психоаналитика актрисы, стул, на котором Монро позировала для фотосессии журналу Life, ее банковские чеки и счета с личной подписью, непочатый флакон духов Chanel №5, а также самый необычный лот – рентгеновские снимки звезды. Как сообщает The Guardian, три рентгенографии грудной клетки и тазобедренных костей Монро ушли с молотка за 45 тысяч долларов. 



По словам главы аукционного дома Julien’s Даррена Жульена, рентгеновские снимки были сделаны в 1954 году в лос-анджелесском госпитале «Ливанские кедры» – во время предполагаемой беременности Монро. На тот момент актриса была замужем за бейсболистом Джо ДиМаджио, поэтому на рентгенографиях стоит подпись «Мэрилин ДиМаджио». 


 


Впрочем, к информации, которой аукционный дом Жульена сопровождает свои лоты, следует относиться с долей скепсиса. Как утверждают биографы Монро, предположение о беременности голливудской актрисы – возможно, не более чем слух. В 1954 году она, действительно, дважды попадала в госпиталь «Ливанские кедры» – первый раз с обострением хронического бронхита, которым страдала всю жизнь, а второй – с эндометриозом, требующим оперативного вмешательства.  





19:28 

На сцене лондонского Ковент-Гардена состоялась премьера оперы про футбол и его фанатов




Футбольная лихорадка, которая на время Чемпионата Мира по футболу захватила весь земной шар, добралась и до Лондонской Королевской Оперы, сообщает Agence France-Presse.



Оглушительные гудки вувузел, которые сейчас не смолкают  на улицах и стадионах ЮАР, на сцене лондонского Ковент-Гардена зазвучали в одном оркестре со струнными и аккомпанируют необычным ариями в опере «Ингерланд» (Ingerland) – мини-опере, исполняемой семью солистами и написанной британским композитором Джозелин Пук (Jocelyn Pook).



«Я живу рядом со стадионом «Арсенал», так что в моем саду хорошо слышен рев трибун. Это очень мощные эмоции», – рассказала Пук корреспонденту AFP, объясняя, что за причины подвигли  ее на написание оперы, которая длится менее часа.



Композитор призналась, что никогда не была футбольной фанаткой, но считает, что повальное увлечение футболом сродни национальной идее. «Я хотела исследовать этот феномен изнутри, чтобы понять, что же он из себя представляет на самом деле», – говорит Джозелин.



«Ингерланд» – энергичная и беззаботная опера, которая повествует о восторгах и страданиях болельщиков, следящих за игрой своей любимой команды, а также о недоумении людей, равнодушных к футболу.



«Терри Генри, Рональдо…», – эти имена солистка воспевает почти с молитвенной страстью, в то время как баритон отвечает ей: «Футбол – это все, футбол – это жизнь». Другая же ария полностью посвящена бывшему французскому футболисту Зинедину Зидану.



Скандирование  трибун на сцене Оперы обернулись бельканто, и даже девиз «Нас никто не любит, но нам на это наплевать!», яростно скандируемый агрессивными фанатами «Миллуолла» из Южного Лондона, Джозелин Пук переложила на прекрасную музыку.



Одна из арий – ода капитану «Ливерпуля» и сборной Англии Стивену Джеррарду, начинающаяся словами: «Стив Джеррард, Джеррард, он забивает мяч с 40 ярдов, он большой и он сильный».



Музыкальные эпизоды перемежается с демонстрацией видеозаписей матчей и интервью с болельщиками, которые рассказывают о том, какое важное место в их жизни занимает футбол, а также объясняют смысл различных футбольных церемоний.



«Ингерланд» – одна из трех так называемых «opera shorts», мини-опер,  написанных современными композиторами по просьбе руководства Ковент-Гардена. Предполагается,  что такой эксперимент приоткроет традиционно замкнутый, консервативный мир оперного искусства широкой публике. Другие две оперы, также показанные на прошлой неделе, принадлежат композиторам Орландо Гофу (Orlando Gough) и Нитину Соуни (Nitin Sawney).



Эйси Смит, фанатка «Миллуолла», заметила, что опера «великолепно передает бурю эмоций, захлестывающих болельщиков на стадионе». «Я была в самом деле удивлена увиденным. Вообще-то, собираясь на премьеру оперы, мы немного беспокоились, так как ожидали увидеть какое-нибудь идиотское представление с бросанием бутылок и кирпичей», – призналась она в интервью газете The Guardian. «Мне очень понравились некоторые арии, особенно партия хора болельщиков «Миллуолла»… Я сперва даже подпевала, пока не получила локтем в бок от соседа», – шутит Смит.



Один из лучших гэгов в «Ингерланде» посвящен так называемым WAGS, подружкам и женам футболистов (Wives And Girlfriends). В опере они изображены как хор женщин, поющих: «Мы wags, wags, wags, с сумками от Gucci, мы ueber-chic», а в припеве: «Блеск, блеск, блеск!» (на жаргоне ueber-chic означает какую-то современную, но в то же время элегантную вещь и чаще всего употребляется по отношению к предметам интерьера – Ред.).



Но в опере также нашлось место персонажам, воплощающим забытых на время Чемпионата членов семьи, которые не разделяют страсти к футболу. Актриса и певица Таништа Чаттерье (Tannishtha Chatterjee) сыграла роль женщины, которая с помощью эротического танца тщетно пытается отвлечь своего мужа от телевизионной трансляции матча, но оказывает бессильной против зрелища на экране.



А баритон Джордж Икедиаши (George Ikediashi), вкладывая всю мощь своего голоса, в печальной элегии сокрушается над тем, что как он ни старался, но так и не смог найти в футболе ничего кроме скуки.



Композитор Джозелин Пук надеется, что ее произведение привлечет в Ковент-Гарден людей, которые никогда там прежде не были. «Несмотря на то, что многие фанаты приклеятся к телику во время трансляции Чемпионата, у них появится интерес прийти и послушать оперу», – считает Пук.







12:06 

Сергей Толстиков о коллекционировании виниловых пластинок


Интервью с коллекционером виниловых пластинок и создателем рок-портала rock.nsk.ru Сергеем Толстиковым



За помощь в проведении съемки благодарим бар «Слова» и лично Григория Степанова











@темы: Общество, винил, калифорния, пластинки

17:55 

Реклама сковородок как перформанс


  



Китайское рекламное агентство Leo Burnett подарило жителям Шанхая забавное зрелище, напоминающее больше арт-перформанс, чем рекламу, сообщает портал Ads of The World.



Рядом с крупнейшими торговыми центрами города организаторы установили рампы, по форме напоминающие  огромную сковородку. Внутри этой сковороды, привлекая внимание зевак, катались скейтеры в костюмах креветок, яичницы, рыбы, бекона и моркови.



По замыслу креативщиков, это действо должно было демонстрировать высокое качество антипригарного покрытия рекламируемых сковородок Supor. По данным агентства, в результате акции продажи прославившихся сковород в окрестных супермаркетах подскочили на 20%.



Но если воспринять этот перформанс как акт искусства – представление может показаться еще забавней. Возможно, как раз по этой причине рекламная кампания Leo Burnett заняла второе место в номинации «Outdoor» на завершившемся на днях фестивале рекламы «Cannes Lions» в Каннах.






10:24 

Престижную премию по архитектуре получило здание в форме гигантского одуванчика




Английский павильон, построенный для всемирной универсальной выставки Экспо-2010, проходящей в Шанхае, был удостоен престижной международной награды в области архитектуры, сообщает BBC News.



Шестиэтажное, спроектированное в форме куба строение, одновременно напоминающее и огоромный одуванчик, и морского ежа, в конкурсной борьбе опередило архитектурные проекты из Ирландии и Аляски и выиграло премию Любеткина, учрежденную Королевским Институтом Британских Архитекторов (RIBA)



Так называемый «Собор Семян» («Seed Cathedral»;), спроектированный Томасом Хетервиком (Thomas Heatherwick), пронизан 60 000 прозрачных акриловых прутьев, в каждый из которых заключены настоящие семена.



Рут Рид (Ruth Reed), президент RIBA, назвала строение Хетервика «выдающимся символом Британии».



На церемонии, проведенной RIBA в Лондоне, победитель был награжден декоративным бетонным диском .



Архитектурная премия Lubetkin Prize носит имя известного во всем мире архитектора Бертольда Любеткина (Berthold Lubetkin), спроектировавшего бассейн для пингвинов в Лондонском зоопарке. 



Почти 250 стран и  международных организаций представляли свою культуру на Экспо-2010. Ожидается, что выставку, посвященную в этом году теме экологического развития, посетит около 70 миллионов гостей.






12:31 

Британский коллекционер Чарльз Саачи подарил свою знаменитую галерею народу




Как стало известно BBC News, британский меценат и коллекционер современного искусства Чарльз Саачи решил подарить более чем 200 произведений из своей коллекции, а также собственную «Галерею Саачи» (Saatchi Gallery) британской общественности.



Стоимость произведений искусства, включая инсталляцию Трейси Эмин «Моя кровать» и работы братьев Чепмен, превышает 25 миллионов фунтов (37,7 миллионов долларов).



70 000 квадратных футов Галереи Саачи в фешенебельном районе Челси перейдут в собственность лондонского Музея Современного Искусства (MOCA London). Музей оплатит все  издержки,  государству не придется брать на себя никакие затраты.



В данный момент руководство галереи обсуждает с правительством вопрос, какое ведомство «будет владеть произведениями от лица народа». В заявлении галеристов сказано, что, по мнению Саачи, «для музея всегда жизненно важно выставлять живые, современные работы из коллекции, а не архив истории искусства».



Этот подарок является гарантией того, что даже когда  Саачи выйдет на пенсию, MOCA будет обладать «сильной коллекцией известных инсталляций». Эти работы всегда будут экспонироваться в MOCA бесплатно, равно  как и предоставляться другим учреждениям.



Трейси Эмин (Tracey Emin) была потрясена щедрым жестом Саачи. «Хотелось бы, чтобы люди чаще совершали такие поступки», – сказала она.



В подаренную меценатом коллекцию входят известные работы выдающихся британских художников, включая произведения Эмин. В том числе в коллекции имеется инсталляция Ричарда Уилсона (Richard Wilson) «Нефтяная комната», которая в настоящий момент выставлена в галерее. Также в собрание Саачи входит инсталляция «Трагические Анатомии» Джейка и Диноса Чепменов (Jake and Dinos Chapman), изображающая манекенов-мутантовв саду, и инсталляция Эмили Принс (Emily Prince), которая создана из тысяч рисунков, сделанных американскими солдатами, погибшими в Афганистане и Ираке.   



Кроме того, частью коллекции  являются работа индийского художника Джитиш Каллата (Jitish Kallat) – стена из костей, которыми выложен текст речи Ганди, а также знаменитая инсталляция Ghost французско-алжирского художника Кадера Атья (Kader Attia) – комната с фигурами молящихся людей, выполненными в полный рост из алюминиевой фольги.



Другие подаренные произведения, не являющиеся частью основной коллекции, могут быть проданы MOCA с целью сбора денег на покупку новых работы. Новые приобретения будут добавлены к уже имеющимся, давая музею возможность «активно участвовать в развитии современного искусства». Руководство галереи утверждает, что спонсорские деньги и доходы от приемов позволят сделать вход свободным.



«Это фантастическая новость. Я горд тем, что мои произведения стали частью достояния нации», – сказал Грейсон Перри (Grayson Perry), обладатель Премии Тёрнера, чьи работы также находятся среди подаренных произведений.



«Чарльз Саачи собрал коллекцию огромной международной значимости. Его решение подарить эти произведения народу – акт потрясающей щедрости, и я бы хотел поблагодарить его от лица правительства. С нашей точки зрения, благотворительность является основой процветания и развития культуры, и это выдающийся пример того, какую помощь может оказать один человек всему английскому обществу»,– высказался министр по делам культуры, спорта и массовых коммуникаций Британии Джереми Хант (Jeremy Hunt).






11:17 

Для перевозки виолончелей United Airlines требует отдельного билета первого класса




Единственная музыка, которую, очевидно, желают слышать представители некоторых авиалиний, – это звук работы кассового аппарата, пишет New York Post.



На прошлой неделе музыкант Грег Бивер (Greg Beaver) отказался от полета компанией «Объединенные Авиалинии» (United Airlines) после того, как служащие предложили ему купить билет в первый класс – для его виолончели.



Бивер, 33-летний член «Струнного Квартета» из Небраски, у которого уже есть опыт частых перелетов на десятки тысяч миль, купил эконом билет для своего инструмента, так как для перевозки виолончели действительно требуется отдельный посадочный талон.

Но United Airlines не позволили ему подняться на борт – в последнюю минуту служащий на пропускном пункте заявил, что оплаченное место не предназначено для инструмента.



«Такое чувство, что авиалинии против музыки. Перелет и так достаточно деморализует, но если вы музыкант, то однозначно относитесь к людям второго сорта», – признался Бивер New York Post.



Он пытался доказать, что несколькими неделями ранее ему позволили лететь эконом-классом на Боинге 757 – самолете такого же типа – в Сиэтл, но персонал и слушать его не хотел. Биверу даже не дали возможности, предоставляемой людям, страдающим избыточным весом: купить для инструмента два смежных пассажирских места.



Вместе этого, со слов Бивера, направлявшегося из Денвера в Ла-Гуардиа вместе с женой Джулией Юн (Julie Yoon), играющей в квартете на скрипке, и 11-летней дочерью, ему предложили три варианта действия на выбор: сдать виолончель в багажное отделение, купить для инструмента билет первого класса или пересесть на другой рейс.



Однако, по словам музыканта, сдать инструмент, возраст которого три сотни лет, а стоимость сопоставима с небольшим домом, было неудачным вариантом.



Цена эконом билета при перелете в один конец из Денвера в Ла-Гуардиа составляет 229 долларов, а билета первого класса – 1052 долларов. Возможно, это не проблема для Йо-Йо Ма (Yo-Yo Ma – известнейший американский виолончелист китайского происхождения, один из самых высокооплачиваемых музыкантов США – Ред.), «но если бы я купил билет в первый класс, я бы потратил гонорар за два концерта», – сказал Бивер. Поэтому он отправил свою жену и дочь этим рейсом, а сам в компании виолончели был вынужден в течение нескольких часов ждать следующего. 



Также Бивер рассказал, что для его жены перелеты со скрипкой тоже не обходятся без нервов. Пока инструмент лежит на багажной полке, ей часто приходится ругаться со служащими, чтобы они не трогали его.



В настоящее время Американская Федерация Музыкантов (The American Federation of Musicians) добивается от Конгресса изменения правил Федерального Авиационного Агентства (FAA), касающихся музыкальных инструментов, которые стали объектом прихотей отдельных авиалиний, а также многих служащих этих компаний.

Представитель FFA Майк Тревино (Mike Trevino) заметил, что, например, у United Airlines нет правил касательно того, что виолончели необходимо перевозить в первом классе, однако компания оставляет такие решения на усмотрение служащих.
  






11:59 

Выставка Ксении Сорокиной «ДЕВЯТЬ ЖЕНЩИН»




Центр Современного искусства ВИНЗАВОД представляет выставку Ксении Сорокиной "Девять женщин"




3 июля – 1 августа



Открытие 2 июля в 18.00



Площадка молодого искусства СТАРТ на ВИНЗАВОДе, Москва

вход свободный





Художница из Астрахани Ксения Сорокина для дебютной персональной выставки на площадке молодого искусства СТАРТ подготовила шесть видеодокументаций серии своих перформансов. Ксения исследует становление и способы существования женской идентичности в современном обществе. На открытии выставки 2 июля Ксения Сорокина покажет перформанс "Руки", который также будет задокументирован на видео.



Выставка "Девять женщин" - это девять героинь, идеальных для самоидентификации современной женщины. Ксения Сорокина обозначает границы современных представлений о женском и женской идентичности, основанные на медийных клише и подсознательных стереотипах фемининности. Древнерусские ритуалы, исторические события и личные переживания становятся материалом для воплощения идей художницы. Собственный нарратив Ксения Сорокина выстраивает на основе исторического материала - от древних славянских обрядов до политических выступлений женщин за свои права.


Поиск художницы активно эклектичен, и осознанно не складывается в единое целое. Создается впечатление, что зритель подглядывает за детской попыткой защититься. Идти вперед, но не наступать на трещины в асфальте! Девушка в платье из мешковины осторожно несет на голове крест из земли, стараясь держаться только что вытоптанной межи. Или хлебными крошками символически обозначает границы своего тела, которые мгновенно склевываются стаей голубей.



В перформансе "8 марта" идентифицикация с героизмом американских активисток реализуется как гламурный протест: девушек забрасывают лечебной глиной для лица, демонстрируя коррумпированность современной медийной ситуации.

Освободительное "Развяжите мне руки" на деле оказывается бесконечной обсессивной игрой, почти Fort / Da. Постепенно приходит понимание, что имеешь дело с емкой, почти литературной формой рассказа, в которой мог бы при определенных обстоятельствах уместиться целый роман. Ассоциация с рассказом неслучайна. Ксения Сорокина программно театральна и литературна. Брутальному женскому перформансу она противопоставляет поэтику метафоричных, рефлексивных действий. Физическое тело в ее работах отсылает к представлениям о женском, как социальной и культурной конструкции с глубокими историческими корнями. Но в отличие от аналитической и критической прагматики, характерной для многих работ, использующих тело как медиум художественного высказывания, художница ищет свой путь поэтического синтеза. Особенности цифрового видео-языка тоже включаются в повествование. Художница будто соревнуется с медийной картинкой в точности изображения эмоций,соблазнительности образа. "Женщина должна стремиться к идеалу красоты 24 часа в сутки. Какая пошлая хитрость!" Ксения обнажает предпосылки привлекательности медийного образа, саму ситуацию нашего взгляда на экранный образ женщины.


Гипертрофируя театральность, постановочность перформативного акта, Сорокина тем самым деконструирует его репрезентации. Некогда изгнанная из высокого модернистского искусства Майклом Фридом, театральность возвращается с оглушительным реваншем. Важная черта этого возвращения в том, что сама театральность не скрывается, а открыто предстает в качестве критического эффекта. Все излишне красиво, излишне условно, излишне эмоционально. Благодаря этому избытку условности, красоты и аффектированности зритель открывает гипертрофированную театральность как новый язык критической рефлексии и деконструкции клишированных представлений о современной женской идентичности».


Арсений Жиляев

Куратор проекта СТАРТ


 Аккредитация:


Марина Бобылева

Пресс-служба ЦСИ ВИНЗАВОД

pr1@winzavod.ru

+7 (495) 917-46-46



Дата начала: 



02/07/2010 - 18:00




Дата окончания: 



01/08/2010 - 09:53












@темы: 9 женщин, Арт, ксения сорокина, перформанс, современное искусство

11:36 

Вслед за экранизацией игры «Тетрис» – фильм про конструктор Lego



Экранизацией легендарной игрушки «Тетрис» уже вряд ли кого-то удивишь. Достаточно вспомнить хотя бы Tetris Томаса Сеймура и Майка О’Гормана – футуристический боевик, в котором братья героически сражаются против неких увесистых небесных объектов в форме элементов известной игрушки. Или короткометражку Патрика Джина «Пиксели», в которой герои известных 8-битных компьютерных игр 80-х вырываются из монитора и атакуют Нью-Йорк, рассыпающийся тысячами квадратов пикселей.



Как сообщает известный ресурс kanobu.ru, теперь на эксперимент решила пойти компания Warner Brothers Pictures – они собираются экранизировать конструктор Lego. Сценаристами и режиссерами выступают мультипликаторы Фил Лорд и Крис Миллер («Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек»;).



За работой проекта тщательно следят создатели бренда Lego. Сюжет картины пока держится в тайне. Но уже известно, что это будет фильм-смешение анимации и игровой картины. Действие будет происходить в мире Lego. Что думают по этому поводу геймеры, пока неизвестно.
  







13:29 

Обладателем главной литературной премии Африки стал писатель из Сьерра-Леоне




В этом году премию Кейна за вклад в африканскую литературу (Caine writing prize), главную литературную награду Африки, получил Олуфеми Терри (Olufemi Terry), писатель из Сьерра-Леоне, сообщает BBC News.



Премия ему была присуждена за рассказ «Дни Палочных Боев». По словам жюри, в этом произведении представлена мощная, героическая культура, эпическая в своих масштабах и понимании. Судьи считают Олуфеми Терри талантливым писателем с большим будущим.



Терри родился в Сьерра-Леоне, вырос в Нигерии, работал журналистом в Сомали и Уганде. Сейчас проживает в Кейптауне.



В его книге рассказывается о мальчике Рауле, который живет на свалке и защищается палками, отбиваясь от других мальчишек.



Премия Кейна в размере 10000 фунтов (16000 долларов) присуждается ежегодно африканским писателям, пишущим на английском языке в жанре короткого рассказа.



В своем интервью BBC Терри, тем не менее, заметил, что знакомить мир с писателями из Африки как с какой-то отдельной категорией литераторов, с его точки зрения, – бесполезная идея. «В самой идее выискивания аутентичности в произведениях африканских авторов кроются понятные подводные камни», – сказал лауреат в программе «The World Today»
  






13:03 

«Музыкальный информер» – слежка за новыми релизами




Меломаны получили удобный сервис слежения за любимыми группами и исполнителями, а также возможность мониторинга мировой музыкальной индустрии – в сети появился новый ресурс «Музыкальный информер». Принцип работы «Музыкального информера» предельно прост и понятен: зарегистрированные пользователи выбирают любимые коллективы на сайте и оперативно получают новости о свежих релизах на электронную почту. Ресурс, как это и положено массовому сервису, принципиально не использует сложных форм и непонятных интерфейсов – удобство главное ноу-хау сайта.



Дополнительным преимуществом информера можно назвать визуальную галерею обложек всех альбомов из каталога – это значительно облегчит поиск новых релизов на полках магазинов. Однако, возможно, ходить никуда и не придется – к каждому релизу создатели «Музыкального информера» прилагают ссылки, по которым можно скачать или купить альбом в сети.



«Этот сервис в первую очередь будет интересен меломанам. Тем, кто не хочет пропустить ни одного релиза от любимого исполнителя. Но при этом не желает сидеть часами в музыкальных блогах и на тематических форумах, просматривая новинки в надежде встретить свежий релиз. Особенно это актуально в том случае, когда таких исполнителей больше 100, не все из них широко известны и относятся к разным музыкальным стилям», – пишут создатели проекта.



На сегодняшний день база «Музыкального информера» насчитывает несколько тысяч исполнителей, которые представляют весь спектр музыкальных стилей и направлений. Мониторинг ведется с 2009 года, в системе уже зарегистрировано более 6 тысяч релизов разных типов (Album, EP, Single, Promo, Live, Compilation, и т.д.).
  






13:19 

Гигантское глазное яблоко из стекла разместилось в центре Чикаго




Чикаго, который также принято называть «городом широких плеч», теперь по праву может заполучить новое прозвище – «город больших глаз». Посреди Прицкер-Парка всемирно известный contemporary скульптор Тони Тассет (Tony Tasset) воздвиг огромный стеклянный глаз, сообщает Chicago Tribune. 10-метровое изваяние, изображающее гигантское глазное яблоко, неожиданно разместилось в деловом центре города. Прототипом скульптуры зрительного органа с голубым зрачком и аккуратно прорисованными тонкими красными прожилками послужил глаз самого Тассета.



Глазное яблоко высотой с трехэтажный дом сделано из стекловолокна, которым обшит стальной каркас. Создавалась скульптура в городе Спарта (штат Висконсин) усилиями группы промышленных дизайнеров F.A.S.T. Corporation, которые специализируются на производстве под заказ стеклянных изваяний животных, а также арт-объектов из стекла, выполненных в форме логотипов различных компаний и торговых марок. F.A.S.T. Corporation принадлежит самая большая стеклянная скульптура в мире – изваяние щуки длиной в 145 футов (44 метра), которая установлена в так называемом «Зале славы рыболовства в чистых водах» (Хейвард, штат Висконсин).



По словам Тони Тассета, «Глаз» создавался без претензии на высокое искусство. «Эта скульптура должна развлекать и удивлять», – сказал художник, добавив, что его арт-объект несет еще и символическую нагрузку, являясь метафорой «всевидящего ока» и вызывая ассоциации с оруэлловским «Большим Братом».



В Прицкер-Парке скульптура простоит до 31 октября.



Фото: kavigupta.com




17:13 

Композитор Джозеф Бертолоззи извлек музыку из моста через Гудзон. В планах Эйфелева башня.



Кому-то эта затея могла показаться дурацкой, но она сработала, сообщает New York Times.



Уроженец городка Бикон, композитор Джозеф Бертолоззи (Joseph Bertolozzi) записал необычную музыку, издаваемую мостом Франклина Рузвельта через реку Гудзон, что рядом с Паукипси (Нью-Йорк). Он барабанил по металлическим балкам и перилам, по изношенным толстым проводам, запустил стальные шарики внутрь мостовой башни и записал все эти звуки, после чего превратил их в музыкальное произведение «Музыка Моста» («Bridge Music»). Сейчас его можно услышать в специально оборудованных пунктах, расположенных по обоим берегам Гудзона, а также на волне 95.3 FM – по радио, вещающему в скверах, которые находятся неподалеку от обоих концов моста. Этот проект состоялся в прошлом году в рамках празднования 400-летнего юбилея со дня прибытия голландского путешественника Генри Гудзона в гавань Нью-Йорка, проплывшего по реке, названной его именем.



Сейчас мистер Бертолоззи, вооружившись рекомендациями политиков и музыкальных критиков, а также результатами своего перформанса на мосту, хочет провести подобный эксперимент с главной достопримечательностью Парижа – Эйфелевой башней. Он представил свой проект на рассмотрение парижской мэрии, которая уже передала его администрации Эйфелевой башни.



Представительница руководства башни Марта Озбольт (Marthe Ozbolt) сообщила в письме, что запрос композитора был воспринят серьезно и будет рассмотрен. Мисс Озбольт заметила, что проект привязан к празднованию 125-летней годовщины башни, которая состоится в 2014 году. «Так что время еще есть!», – резюмировала она.



Пока заполучить звуки Эйфелевой башни удалось лишь одному человеку – музыканту с псевдонимом Чайна Блю (China Blue), которая называет себя художницей звуков. Ее подход отличался тем, что она не использовала сэмплы при написании музыкального произведения, как это планирует сделать Бертолоззи.



В его жизни Эйфелева башня обладает особым значением. Именно там он впервые поцеловал свою будущую жену Шейлу. «Я тогда сказал ей: «Знаешь, быть может, мне больше никогда не подвернется возможность поцеловать женщину на Эйфелевой башне, так что я не могу упустить этот шанс», – вспоминает композитор. –  И вот мы, спустя 35 лет, снова здесь».







17:18 

Организаторов «Запретного искусства-2006» не посадили и даже не депортировали - лишь окропили святой водой прямо в зале суда




Сегодня после двухлетнего разбирательства Таганский суд Москвы признал виновными организаторов выставки «Запретное искусство-2006» Андрея Ерофеева и Юрия Самодурова. Представитель обвинения требует приговорить подсудимых к трем годам лишения свободы. В настоящее время оглашение решения суда продолжается. Корреспонденты журнала Сноб.ру ведут онлайн репортаж из зала суда.



За мероприятием наблюдают 3500 живых тараканов, принесенных в знак протеста против «тараканьего суда» арт-группой «Война». В зале суда настолько людно, что туда с трудом смог протиснуться сам Андрей Ерофеев, отшутившийся словами: «Пропустите подсудимого, без него суд не начнется». Понаблюдать за процессом пришли даже православные байкеры, а под окнами суда водят крестный ход хоругвеносцы, сообщает Сноб.ру.



Скандальная выставка проходила в 2007 году в Центре им. Сахарова, экспонировались на ней работы крупнейших современных художников, запрещенные к показу в других галереях и выставочных залах Москвы. При этом отметим, что выставка сопровождалась предупредительными надписями, а сами экспонаты были отделены от зрителей специальной фальшстеной, так что картины можно было разглядывать лишь через небольшие отверстия. Экспозиция вызвала волну возмущений среди некоторых радикально настроенных православных, так как представленные на ней произведения якобы содержали «унизительные и оскорбительные изображения в отношении христианской религии и к гражданам, исповедующим эту религию». В 2008 году против кураторов выставки по жалобе нацдвижения «Народный собор» было возбуждено уголовное дело.



В эти выходные на Чистопрудном бульваре проходил митинг в защиту организаторов «Запретного искусства», в котором приняли участие более 300 человек. 6 июля группа известных художников обратилась к Дмитрию Медведеву с просьбой прекратить позорное действо. По их мнению, обвинительный приговор кураторам выставки скажется на репутации России самым неблагоприятным образом. А Марат Гельман пообещал, что воссоздаст выставку, если Ерофееву и Самодурову вынесут обвинительный приговор.



Ранее против осуждения Ерофеева и Самодурова высказывался и министр культуры РФ, заявивший, что «общественная оценка выставки должна быть морально-этической, а не судебной».



P.S.Сегодня к трем часам дня стал известен вердикт суда. Самодуров с Ерофеевым получили наказание в виде штрафов в размере 200 и 150 тысяч рублей соответственно. Тюрьма отменяется. Кто-то из православных окропил подсудимых святой водой…






artread

главная